| aktuelt | om museet | formidling | praktiske opplysninger | hovedside
PROGRAM 2005

Morten Paulsen: En disig dag, 1989

Morten Paulsen
MØRKETS LYS. AKVARELLER OG ANDRE BILDER
5. februar – 17. april

Kunstneren Morten Paulsen (1936) har gjennom de siste 25 årene markert seg som en fornyer av akvarellkunsten. Paulsen er bosatt i Lillehammer, men er særlig kjent for sine skildringer fra Lofoten, et landskap som han stadig vender tilbake til. Kunstneren lar seg utfordre av de raske omskiftningene som lys, vær og landskap byr på. Bildene er ekspressive og monumentale, med en særegen fortettet poetisk form. Landskapene er øyeblikk som inneholder evigheten. Hans akvareller er ikke bare poetiske skildringer av Lofoten, de kan også leses som sivilisasjonskritikk. Søndag 6. februar kl 14 vil Professor, fil.doktor hc Arne Isacsson holde et foredrag om Morten Paulsens akvareller i museet.


Utstillingsdesign av billedkunstner Lars Paalgard

Marie Krøyer: Rosor i blåhvit vas, 1890

Marie Krøyer
MALERI TEGNING, DESIGN
30. april – 14. august

Kvinner hadde ikke adgang til akademiet i København på 1880-tallet så danske Marie Martha Mathilde Triepcke (1867–1940) fikk sin kunstneriske utdannelse ved private kunstskoler i Danmark. I 1888 reiste hun til Paris og møtte der maleren P. S. Krøyer som hun giftet seg med. Paret kom i mange år til å utgjøre en viktig del av kunstnermiljøet på Skagen. Som gift kvinne forlot Marie Krøyer maleriet til fordel for arbeid med interiør og design. I 1905 gikk ekteskapet i oppløsning og Marie flyttet med sin nye mann, den svenske komponisten Hugo Alfvén, til Dalarne i Sverige. Frem til midten av 1980-tallet var Marie Krøyers kunst stort sett ukjent, og først i 2002 ble et større antall tegninger og oljemalerier offentliggjort. Det er disse verkene som danner kjernen i utstillingen.


Oda Krohg: Kinesisk lykt, 1889

Oda Krohg
MALERI
30. april – 14. august

Oda Krohg (1860-1935) var en av mange kvinnelige kunstnere som skapte seg et renommé i 1880-årene, da norsk kunst sto i en rik blomstring. Bildene hennes blir lagt merke til som noe annerledes, noe dristig og impulsivt. Oda Krohg hadde lite formell skolering, men en teft for nye kunstneriske impulser, som impresjonisme og symbolisme. Bildenes motiver springer ut av personlige opplevelser knyttet til barn og familie og hun skildrer dem med et stort register av følelser: kjærlighet og sorg, glede og humor. Oda Krohg var en fremragende portrettmaler og har malt flere av sin samtids kulturpersonligheter.

Einar Sigstad: Hvilende elger, 1990

Einar Sigstad
NORSKE LANDSKAP. MALERI
26. mai – 25. september

Einar Sigstad (1950) er selvlært som maler og grafiker, men har bak seg studier i filosofi ved Universitetet i Oslo. Han har siden 1989 markert seg på Høstutstillingen og fått mye omtale for sine særegne, store malerier i et svært realistisk formspråk. Dette overbevisende formspråket er imidlertid kun et middel til å rokke ved våre forventninger både av maleriet som sådan  og av måten vi vurderer verden rundt oss på. I Sigstads nye malerier blir vi introdusert for norske landskap: Både landskap som fra nasjonalromantikken av ble definert som typisk norske - ville fjell, dype daler og storslåtte fjordarmer - og i motsetning til dette, det menneskeskapte kulturlandskapet. I begge disse naturfremstillingene ligger mer eller mindre skjulte tegn som bidrar til nylesning.
Einar Sigstad

I forbindelse med årets sommerutstilling (26. mai–28. august) har Einar Sigstad produsert en serie nye malerier. Maleriene har store format og formspråket er gjennomført i Sigstads karakteristiske naturtro formspråk. Tittelen på utstillingen er Norske landskap. Hva mener kunstneren Einar Sigstad om sine egne malerier, hvem maler han for og hva er de bakenforliggende tanker for utstillingen Norske landskap? Lillehammer Kunstmuseum byr på et møte med Einar Sigstad i samtale med konservator Cecilie Skeide torsdag 25. august kl 19.

Harald Kihle: Leda og svanen i Arabygdi, 1931
  Harald Kihle
RETROSPEKTIV UTSTILLING
10. september – 23. oktober

I forbindelse med 100 års-jubileet for Harald Kihles fødsel (1905-97) presenterer Haugar Vestfold Kunstmuseum og Lillehammer Kunstmuseum en retrospektiv utstilling med malerier av Harald Kihle. Kihle er kjent for sin fremstilling av hester og av mytiske bygdeskikkelser. Han ble tidlig karakterisert som "det skjulte Norges maler". Med utgangspunkt i Telemark skildret han et dystert førindustrielt, agrarsamfunn hvor karrig natur og alvorlige menneskeskjebner smeltet sammen til et hele. Ofte ligger det en ladet stemning i arbeidene og en aner en tilværelse hvor mørke drifter, usminket seksualitet og død er tilstedeværende. Utstillingen legger vekt på tidlige arbeider og er et samarbeid med Harald Kihle  Stiftelsen i Horten.

Axel Revold: Akt, 1920

Utopia og nostalgi
NORSK MALERI PÅ 1920-TALLET

5. november – 15. januar 2005

Verden har aldri sett en slik opphopning av malere som i Paris i 1920-årene. Kunstnermiljøet på Montparnasse var en merkelig blanding av kreativ nyskapning og optimisme samtidig som verdenskrigens ødeleggelser lå som en klam hånd over metropolen. Mellomkrigstiden har vært definert som en egen kunsthistorisk periode. Denne utstillingen tar imidlertid utgangspunkt i 1920-årenes Paris, og fokuserer på det spesifikke for dette tiåret. - Et uttrykk som skiller seg fra 1930-årenes. Fellestrekk for 1920-årene er et figurativt maleri, en presis tegning og en tung koloritt. Arbeidene har ofte et drømmende, melankolsk preg. Utstillingen består av et hundretalls arbeider fra ca 50 kunstnere og er et samarbeid med Bergen Kunstmuseum.







 
Program


Copyright © 2006 Lillehammer Kunstmuseum. All rights reserved.
Reproduction or copying of images is prohibited.
Designed by
- React Solutions AS